Link para dois museus com obras de grandes artistas do Renascimeto

 1-Monalisa: www.louvre.fr






 2-A última santa ceia: www.milan-museum.com
 

Conheça 6 nomes importantes na pintura renascentistas

Giotto (1266-1337) Pintor italiano, introduziu a perspectiva na pintura. Foi considerado o precursor da pintura renascentista, o elo entre essa e a pintura medieval. A característica principal do seu trabalho é a identificação da figura de santos com seres humanos de aparência comum. Sua pintura coincide com a visão humanista que se consolidava naquele momento.

 Ognissanti Madonna white ground c. 1310, de Giotto

 Dante Alighieri, de Giotto

Botticelli (1444-1510) Pintor da escola florentina, nasceu e viveu em Florença. Trabalhou na decoração da Capela Sistina, em 1481. Suas obras abordavam principalmente dois temas: a antigüidade grega e o cristianismo. Em sua obra chama a atenção a leveza dos corpos esguios e desprovidos de força: eles parecem flutuar, expressando suavidade e graça.

 The birth of Venus, Sandro Botticelli, 1486

 Primavera, Sandro Botticelli, 1482

Leonardo da Vinci (1452-1519) Maior figura da pintura renascentista, também da escola florentina, Leonardo considerava-se, em primeiro lugar, um cientista. Imaginou máquinas voadoras, estudou mecânica, geologia, ótica, hidráulica, anatomia, botânica e astronomia. Além de pintor foi desenhista, escultor, engenheiro e arquiteto.

 Mona Lisa (La Gioconda, 1503–1505/1507

 Annunciation (Anunciação), Leonardo Da Vinci, 1475–1480

Ticiano (1490-1576) Foi o maior pintor da escola veneziana. Produziu obras religiosas, mitológicas e retratos utilizando cores vivas e movimentos que mais tarde serviram de base para outros artistas. Suas obras têm um grande apego à vida e à beleza feminina. A paisagem, com freqüência, é mais importante que as figuras. Ticiano foi um dos primeiros a pintar um tipo de paisagem moderna.

 José de Arimatéia, Nicodemos e a Virgem Maria pegam Cristo no túmulo vigiado por Maria Madalena e São João Evangelista, Ticiano

 Bacchanal of the Andrians, Ticiano, 1522–1524

Rafael (1483-1520) Da escola romana, destaca-se pela delicadeza de traços, pela conciliação do paganismo com o cristianismo e pelo equilíbrio entre a linha e a cor. Conhecido como o pintor de madonas, tipos ideais de beleza feminina, suaves, muitas vezes convencionais, mas, com eminentes qualidades.

 La misa de Bolsena, Estancia de Heliodoro, Rafael, 1514

 Retrato de Andrea Navagero e Agostino Beazzano, Rafael, 1516

Michelangelo (1475-1564) Arquiteto, pintor, poeta e escultor, é difícil classificá-lo dentro das características gerais das escolas. A pedido do Papa Júlio 2, pintou o teto da Capela Sistina, dividindo-o em nove retângulos para contar a história da criação do mundo e do homem.

 The Last Judgement, Michelangelo, 1534–41

 Crucifixion of St Peter, Michelangelo

By: Isaac Ferreira

Um pouco sobre o Humanismo

Entre tantas características, o movimento renascentista foi conhecido pela disseminação do humanismo. De forma geral, o humanismo manifesta o interesse que os intelectuais e artistas dessa época tiveram em tratar e explorar os assuntos que estivessem intimamente ligados à figura do homem. Com isso, seria firmado um contraponto em que poderíamos sugerir que os renascentistas firmavam uma clara ruptura para com os valores do pensamento medieval.


Att,
Renan Paquelin 

A Arte Renascentista

Att,
Renan Paquelin

Primavera, pintura de Sandro Botticelli , cerca de 1478. Galeria Uffizi, Florença.
No centro da imagem , com uma túnica vermelha , está a deusa VÊNUS. Á direita , de vestido florido , o artista representou FLORA , a deusa da Primavera.
               
 BY: Emanuel
               

''Adão e Eva'' (1504), de Albrecht Dürer

O Renascimento se espalhou por outros países europeus, como França, Inglaterra e Alemanha. A forma característica da criação artística alemã nesse período foi uma gravura sobre metal ou madeira. O mais notável gravurista foi Albrecht (1471-1528), que se inspirou nas perspectivas dos italianos e usou teorias matemáticas para produzir suas obras. Para o trabalho acima, ele construiu réguas e compassos especiais para construir as figuras.


Att,
Lucas Cardoso

''Pietà'' (1499-1500), de Michelangelo Buonarroti

A representação da Virgem Maria com Jesus ao colo era um tema muito comum no Renascimento. Uma das obras mais marcantes é a ''Pietà'', de Michelangelo,  que traz uma mãe jovem demais para um filho morto. Feita em mármore, a escultura é uma das mais dramáticas e expressivas da iconografia cristã e traduz o perfeito domínio de anatomia humana que Michelangelo tinha. Michelangelo viveu ao longo da última fase do Renascimento, os anos 1500, e na transição para o Maneirismo.


Att,
Lucas Cardoso

''A Última Ceia'' (1495-1498), de Leonardo da Vinci

Essa obra foi pintada como um mural dentro de um monastério de Milão, ''A Última Ceia'' retrata de forma dramática a última refeição de Jesus e seus 12 discípulos. Outra característica da arte do período renascentista é o uso das técnicas de perspectiva. Pintores como Da Vinci recorreram a geometria e aprimoraram o uso da luz e sombra para criar efeitos tridimensionais. Seus estudos de perspectiva são considerados insuperáveis.


Att,
Lucas Cardoso

''O Homem Vitruviano'' (1492), de Leonardo da Vinci

O Renascimento foi um movimento de renovação cultural e artístico que surgiu no século 14, na Itália, e se estendeu para toda a Europa até o século 16, marcando a transição da Idade Média para a Idade Moderna. Nas artes, buscava-se o ideal de perfeição e a harmonia entre as formas. O famoso desenho de Leonardo da Vinci (foto acima) revela o interesse do artista pela anatomia e geometria, além de simbolizar o espírito humanista, que coloca o homem no centro do universo (antropocentrismo) e que usa a razão para compreender o mundo, contrariando a visão medieval que glorificava o divino e o extraterreno.


Att,
Lucas Cardoso

O nascimento de Vênus

O nascimento de Vênus, de Sandro Botticelli, cerca de 1485. Galeria Ufizzi , Florença. A cultura da antiguidade clássica se expressou também na retomada dos temas da mitologia grega.

By: Matheus

Mona Lisa

Mona Lisa ou La Gioconda é uma famosíssima obra de arte feita por Leonardo da Vinci . Nesse quadro , foi utilizado a técnica do Sfumato , se retrata de uma mulher com um sorriso tímido e uma expressão Introspectiva .

Essa obra hoje em dia , fica exposto no Museu do Louvre , em Paris França . É quase que certamente, a obra mais famosa e importante da História , sendo avaliada na década de 1960 , em cerca de 100 milhões de dólares , sendo assim também , a mais valiosa segundo Guinness Book .

 By : Vinicius

O incêndio de Borgo

Pintura de Rafael, 1514-1517. Foi feita com a técnica do óleo sobre tela.
A pintura "O incêndio de Borgo" é uma das quatro salas que compõem a "Estadia de Rafael", habitações do Vaticano decoradas com afrescos do artista por encomenda do papa Júlio II.

Biografia de Donatello

Na postagem anterior postamos uma escultura de Donatello, agora segue ai um pouco da biografia de Donatello:

Quem foi

Donato di Niccoló di Betto Bardi, mais conhecido apenas por Donatello, foi um importante escultor italiano do período do Renascimento Cultural. Nasceu em 1386, na cidade de Florença, e morreu em 1466 na mesma cidade.

Biografia e obras principais

Filho de um tecelão de lã chamado Nicolo di Betto Bardi, Donatello foi educado na casa da família Martelli. Seus primeiros conhecimentos artísticos vieram do treinamento que recebeu numa oficina de ourives. Trabalhou também, ainda na juventude, um curto período de tempo na oficina do artista Lorenzo Ghiberti.

Esteve em Roma no começo do século XV e estudou a arquitetura de vários edifícios romanos, além do Panteão.

Em 1405, Donatello retornou para Floreça e deu início a uma série de trabalhos. Fez duas pequenas estátuas de profetas para a Catedral de Florença. Em 1408, trabalhou na elaboração do Duomo de Florença, participando com a escultura "Davi", feita em mármore.

No ano de 141, terminou um de suas grandes obras, a estátua de "São João Evangelista". Exposta no portal central do Duomo, esta obra destacou-se por sua composição clássica e humana, sendo que foi realizada com estudos anatômicos.

Em 1417, terminou a escultura de "São Jorge" que havia sido encomendada pela guilda dos artesãos que fabricavam armaduras.

Em 1423, realizou uma outra importante obra, a escultura de "São Ludovico em Tolosa".

Entre os anos de 1415 e 1426 fez cinco esculturas para o Duomo: "O Profeta imberbe", "O Profeta barbudo", "O Sacrifício de Isaac", "Profeta Abacuc" e "O Profeta Jeremias".

Entre os anos de1425 e 1427 trabalhou junto com artista plástico Michelozzo na produção do Battistero, monumento fúnebre do Papa João XXII. Neste trabalho, Donatello esculpiu em bronze o corpo do papa morto.

No começo da década de 1430, fez importantes trabalhos na cidade de Roma. Esculpiu, para a Basílica de São Pedro, o "Tabernáculo do Sacramento" (obra que terminou em 1433).

Entre os anos de 1437 e 1443, trabalho na porta da Igreja de São Lourenço. Esculpiu “Apóstolos”, “Cosme e Damião”, “Mártires” e “Doutores da Igreja”.

Gattamelata

Entre os anos de 1443 e 1450, elaborou mais uma grande obra. Foi para a cidade de Pádua esculpir uma estátua equestre, em mármore, de Erasmo de Narni, conhecido como Gattamelata. Donatello usou como inspiração desta obra a estátua equestre de Marco Aurélio em Roma.

Retornou para Florença em 1453 e esculpiu, em madeira, a obra “Madalena”. Esta escultura, já nos últimos anos de sua vida, marca uma nova fase artistica na vida de Donatello, pois privilegia a expressão do rosto e valoriza os sentimentos.

Em 1455, esculpiu a obra "Judite e Holofernes", encomendada por Piero de Médici. A obra é marcada por vários valores simbólicos sobre os sentimentos e comportamentos humanos.

By: Isaac Ferreira

Escultura de São Jorge

 

Escultura feita por Donatello, feita entrre 1415 e 1417. Museu Nacional de Bargello, Florença

           By: Isaac Ferreira